中国雕塑艺术

中国雕塑艺术

作者:赵萌 著

出版社:人民美术出版社

出版年:2013-07-01

评分:5分

ISBN:9787102063621

所属分类:艺术理论

书刊介绍

中国雕塑艺术 内容简介

雕塑艺术是以空间体量和物质载体,通过视觉及触觉的感观体验来实现的审美活动,而用文字对其进行转换时就难免出现一些“失语”。同样,用“体量”一词形容,具体到汉代、唐代雕塑的“体量”,其实际内涵和视觉呈现的效果就存在着明显的差异,更何况艺术创作很大程度上基于人们的感观经验、心理活动、情感与精神等难以量化的因素。一方面使艺术创作本身充满变数,一方面使艺术作品的*终结果因人而异,仁者见仁、智者见智,*终反响也不同,成为约定俗成的一种规则,中国雕塑艺术也无例外。

中国雕塑艺术 本书特色

雕塑艺术是以空间体量和物质载体,通过视觉及触觉的感观体验来实现的审美活动,而用文字对其进行转换时就难免出现一些“失语”。《中国雕塑艺术》写作不以编年史的方法,而是以中国雕塑的生成与传统文化背景为切入点,通过美学价值与艺术风格的演进,在中西方地理、历史不同的条件下,找出中国雕塑的特殊规律。本书由赵萌著。

中国雕塑艺术 目录


绪引
**章 中国雕塑的生成与传统文化背景
**节 雕塑起源的追溯
一、语汇的成因
二、起源的辨析
笫二节 境遇与审美的影响
一、雕塑的境遇
二、儒家精神
三、道家神采
四、佛性像教
五、绘画理论的渗融
第二章 中国雕塑的美学价值与艺术风格
**节 雕塑的一般概念
一、雕塑的空间
二、雕塑与建筑
三、雕塑的特质
第二节 中国雕塑的美学价值
一、“虚实相生”的空间
二、“尚大为美”的造型
三、“充实为美”的体量
第三节 中国雕塑的艺术风格
一、“主静”的造型基调
二、“形象”的程式依据
三、“平面感”的视知系统
四、“影像化”的表现方式
五、“绘画性”的作用呈现
第三章 中国雕塑的发展历程与风格演进
**节 艺术发展的分期
第二节 神灵的宇宙——中国雕塑的早期
一、艺术发生的源头
二、陶器时代的雕塑
三、青铜时代的雕塑
第三节 人生的世界——中国雕塑的形成期
一、春秋战国的雕塑
二、秦朝的雕塑
三、两汉的雕塑
第四节 来世的转换——中国雕塑的发展期
一、南北朝的雕塑
二、隋唐的雕塑
第五节 现世的复归——中国雕塑的衰弱期
一、宋朝的精神主体
二、宋朝的雕塑
三、元明清的雕塑
四、并非结束的尾声
后记

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