作品目录

前言：建筑的存在意义
chapter 1 感知的几何学：建筑中的现象学（1985年）
玩弄形式的建筑／元素孤立论的假象／意象建筑／建筑
的本质／没有建筑师的建筑／记忆的建筑／住宅的两面
性／建筑的基本情感／多重感官体验／起源
chapter 2 从隐喻主义到生态功能主义（1993年）
一个世纪的终结／终结的主题／艺术的终结／耗尽
一种风格／仿造艺术／距离的增加／艺术转向自身
哲学／布里洛盒困境／建筑的自我参照／乌托邦的不
可能性／反乌托邦时代／艺术的批判／功能主义的逻
辑／作为图像的建筑／功能主义的神话／机器和米洛的维
纳斯／心理学意义卜的功能主义／功能主义的起源／社会
使命的消失／迈向生态功能主义
chapter 3 建筑和文化现实：建筑在后现代主义社会中的可行性（1987年）
序言：建筑与哲学／文化的中断，意识上的变化／后现代主义
文化／一双鞋的证词／建筑之死／现实与梦想——空洞
的图像／可用性的篡夺／第二个现实的消失／理想的消
失／文化的富营养化／后记
chapter 4 传统和现代性：后现代社会中地域建筑的可行性（1988年）
技术乌托邦和身份／多样性对统一性／地域的要素／隐藏
的文化维度／个人和传统／阿尔瓦·阿尔托的地域主义策
略／联合的对手／风格的要素064，两种现代主义
／变化的动机／新传统／民粹主义／准智能化
chapter 5 建筑的局限性：趋向静默的建筑（1990年）
迈向一个新的中世纪／新炼金术／一个自由和挫败的时
代／乌托邦的终结／乌托邦的可能性和先锋／建筑的
社会内容／建筑作为图像／大撤退中的先锋／两个现
实／媚俗——一种新民俗／传统的可能性／巨大的质
疑／拼贴和编制文化／使用价值与形象价值／否认和否
定／艺术的领域／本体论的缺席／艺术的统一／建
筑的自主性／建筑的社会责任／建筑的革新／两种建
筑／走向静默的建筑
chapter 6 新千年的六个主题（1994年）
捍卫文学品质／捍卫建筑质量／六项主题
chapter 7 触觉与时间：注解弱化的建筑（2000年）
视觉霸权和视网膜建筑／多重感官体验：触摸的意义／物质和
时间／物质的语言／物质的想象力／承载体验活动的建
筑／弱化的建筑／弱质的力量／弱化的建筑图像／
透视空间和周边视觉／容忍和错误的余地／唯美化：预期的美
chapter 8 空间地点记忆和想象：生存空间的时空维度（2007年）
前言：建筑与哲学／建筑与记忆／碎片的精神力量／
记忆的空间性与情景性／生活的世界／作为交流的体
验／具体化的记忆／记忆和情感／缓慢和记忆——快速
和遗忘／建筑的遗忘症／艺术的时态
chapter 9 时间的空间：建筑中的精神时间（2007年）
科学和科幻小说中的时间／现代的空间时间／时间的崩
溃／时间的博物馆／无时间约束的感知／完美与缺
憾／水和时间／象征和现实／艺术和新奇／颠倒
的时间／建筑中的生物时间
chapter 10 空间的色情（2008年）
建筑中的色情／建筑空间与色情空间／建筑学是一门艺
术／建筑，实际上是一件礼物
chapter 11 建筑的义不容辞的任务（2010年）
建筑的兴奋时代／奇观的建筑学／现代性的承诺／匿名
性的美德／建筑的整合任务／其他建筑／全球化的利
弊参半／无归属感和疏远／个性的意义／可持续性与个
性／建筑学的任务／建筑与个性／建筑的未来
chapter 12 走向仿生建筑：动物建筑的启发（2009年）
前言／建筑历史的透视／动物建筑和人类建筑的相似之
处／动物建筑和人类建筑的差异／效率和发明／动物
建筑的启发／生物模式的时代
chapter 13 氛围：周边感知和生存体验（201o年）
世界和意识的融合／艺术中的氛围／对地点和空间的认
识／无意识的感知和创造性的思维／氛围智能——右脑的能
力／空间和想象／“理解”艺术形象／多感官体验：触摸的意义／透视空问和周边视觉
chapter 14 建筑的局限：虚幻与现实之间（2009年）
建筑奇观／改革时代／自由的幽灵——限制的力量／兴
奋的建筑／建筑作为艺术表达／建筑的幻想／人类的
历史性／生物学时代／小说和理想化／建筑中的现实感
chapter 15 赞美模糊性：融合的感知与不确定的思考（2010年）
个人申明／潜意识的重要性／视觉的动态／非格式塔感
知与潜意识视觉／生活的世界与不聚焦视觉／空间的体现
性体验／视觉的模糊与边界的软化／模糊的聚集地——周边视
觉／特殊性的丧失与连续感／不确定性的价值
chapter 16 新颖，传统和个性：建筑的生存内容和意义（2012年）
新颖的迷幻／传统和极端性／文化个性／作为进化过程
的建筑和个性／传统与创新／文化的基础／建筑的任务
chapter 17 帕拉斯玛访谈录（2012年）
背景／写作、书籍和论文／教学／建筑和现代建
筑／建筑和其他学科／私人的问题
中英对照表
译后记
后记：帕拉斯玛断想
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精彩摘录

我最欣赏的哲学家莫里斯·梅洛·庞蒂曾经这样写道：我们不是来看这个作品，而是要看这个作品所展现的世界。从事建筑行业意味着拥有一个特殊的良机，能够在同一时间对物质和精神的、实用和诗意的，物质和象征性，文化和个人的现实进行探查。生活不是关于理解，而是把自己投身到现象中去，与其他人一起参与和分享责任。建筑作品，在它从我们共享的现实中得到具体化之前，必须由它的创造者通过其想象而真实地存在过，碰撞过。奇妙的是，建筑必须在被建造之前经历过体验。从哲学角度来看，我们文化中的享乐唯物主义导致人类文明中有意义的那些部分正在逐渐消失，因此，那些值得我们用砖石来永久保存的事物也消失了。正如路德维希·维特根斯坦所言：“建筑，是赞美某物，并且使之永存不朽。如果值得赞美的事物不再存在，建筑，也不再存在。我们错误地把建筑当成一种形式的组合来理解和评估，而不再把它看成一个隐喻，更不用说去体验藏在该隐喻背后的那个现实。总体而言，我们应该深思熟虑的是：形式或者几何图案是否能够激发出人们体验建筑的欲望和情感？形式，是否是建筑中最真实和最可靠的元素？还有，墙壁、窗户或门这些建筑元素，它们是否是取得实际建筑效果的真正元件？我们能够确定的是，一些特定的，在早期记忆中形成的个人鉴别力和情感力量都被我们保存了下来，并且终生不变。我们思维中源自体验和记忆图像的内部建筑，不同于那些通过专业方式发展出来的建筑。举例来说，我已经不记得童年时曾经看过的任何一个窗户或者大门的具体样式，不过，我仍然能够坐在我记忆中的那个窗边，眺望那个在现实生活中早已消失了的院子；或者，看见那片空地，尽管现实中的它已是树木丛生。我也能过穿过记忆的重重大门，感受到那黑暗的温暖和对面屋子散发出的特殊气味。我已经淡忘了那些童年时熟悉的建筑物的屋顶或者壁炉的细节，不过，每每人在屋檐下，听着急雨敲打房顶的时候，我就会记起那雨水洒落到皮肤上的快感；或...

——引自第1页

“现实生活中的诗意内容，世界的先验，这个具备真正意义的建筑的最终参考框架，被隐藏在一层厚厚的关于形式的解释下面。”……我们能够确定的是，艺术作品的意义诞生于一个整体，诞生于那些融合局部的诗意图像，而不是简单的元素合并。

——引自章节：chapter1感知的几何学：建筑中的现象学（1985