景观设计手绘教程-艺术理论-文化科教-太极之巅书单号

书刊介绍

《景观设计手绘教程》内容简介

这是一本全面讲解景观手绘设计的综合教程，该书注重知识的系统性和实用性，涵盖了景观手绘设计的方方面面。全书共分为6章，第1章讲解手绘的心态、手绘的工具和最基本的线条；第2章讲解手绘的构图与透视知识；第3章讲解色彩知识和景观手绘的上色方法；第4章讲解景观手绘中各种材质的表现方法；第5章讲解各种景观配景元素的表现方法；第6章讲解景观彩平图的表现方法。全书知识结构清晰，讲解循序渐进，案例丰富，步骤细致深入。
本书适合景观设计、建筑设计、室内设计等专业的在校学生、培训机构以及所有对手绘感兴趣的读者阅读使用。

作品目录

景观设计手绘教程
前言
第1章：手绘的前期准备
1.1、放松心态
1.2、基础工具
1.3、手绘姿势
1.4、线条练习
第2章：构图与透视
2.1、构图的重要性
2.2、透视方法
2.3、框景
第3章：色彩基础知识与上色
3.1、色彩的基本知识
3.2、马克笔运笔笔触
3.3、常用的马克笔配色
3.4、马克笔用笔训练
3.5、光影与体块的表现
3.6、马克笔的渐变与过渡
3.7、马克笔与彩铅的配合使用
3.8、马克笔与修改液的配合使用
3.9、建筑景观字体的绘画及上色
3.10、上色风格表现
第4章：不同景观材质的表现
4.1、石材
4.2、瓦面
4.3、木材
4.4、玻璃
4.5、布艺
第5章：景观配景元素的表现
5.1、天空
5.2、地面
5.3、植物
5.4、人物
5.5、汽车
5.6、山石
5.7、水景
第6章：景观平面图手绘表现
6.1、景观设计平面绘制
6.2、景观设计剖立面图绘制
6.3、景观设计鸟瞰图绘制
6.4、景观设计分析图绘制

热门书摘

景观设计是自20世纪50年代从欧美景观建筑学中演化出来的一个综合性应用科学领域

景观手绘与绘图不同的是，景观手绘能更好地将人的情感思维和审美快速地表现出来。景观手绘是一门艺术与技术相结合的功课，它不仅考验景观设计人员的专业素养与对事物的审美力、观察力、判断力和造型能力，还需要景观人员熟知植物配置、平面设计、施工工艺，具有较强的表现能力、超前的思想、理念和意识等。

我们可以看到即使是绘画的高手，也难免会出现一些线条画错的时候，但是他们往往只是在画错的地方重新画一条线而已，这一步看似简单，但其实是手绘很重要的一步，会使得画面生动许多。

绘画的握笔姿势较为放松，手指与笔尖的距离较远，在作画时是以小拇指的第2个关节作为与纸的接触点，它的支撑点是关节一个点，而不是一条线或一个面。当画熟练时，手绘握笔的姿势往往是悬空的，直接由手臂的摆动来作画。写字握笔姿势

直线的排列与过渡是每一个绘画者必须要掌握的基本技能，要想画出干净利索的画面，当排一组线时要尽量使线条不重复，线条与线条之间留有空隙，这样画面才会显得清新亮丽。排线时，线条尽量一笔画成，如果一条线不小心断开了，那么这条线的搭接，不要从断点处搭接，而应把这条线分成两笔画，使其形成自然的断点。当然，在某些明暗交界线的位置，为了强调光影效果，可以少部分画出重叠的线条来体现明暗关系。从排线稀疏到密集不断加强练习，徒手快速画出从疏到密的直线，能画多密画多密，但是要注意的是尽量不要把线画重叠了。不过，画快了一定会有重叠的线出现，但是我们要不断地克服这个问题，这样才能加强我们的控笔能力，提高绘画速度与质量。

作画

画曲线一定要灵活自如，因为曲线象征着欢快、自由、活泼、随性和动感，所以画曲线时一定不要拘谨，要线随心动，手随心动，做到这两点是画好曲线的关键。当然，曲线很忌讳故意中断，这样会打破曲线的动态，使它由动态变为静态，因而失去了曲线的本质

主景与次景的处理形式：近大远小，近实远虚；突出近处的景物，弱化远处的景物；突出视觉中心的景物，弱化视觉中心以外的景物。

先画主景，后画配景，统筹优化，加强主景细节，弱化配景表达。