让全世界的宗教殿堂只为您一人打开大门,艺术史与宗教艺术完美结合的亘古巨作
历经25年,汇集100位知名学者,完整再现2000年宗教恢宏历程
耗资1000万欧元,欧洲100大教堂与学术机构首度跨界合作
全欧最著名摄影师团队历时10年精心拍摄,创造令人屏息的真实感官
华尔街周刊、文化周刊、艺术新闻等媒体强烈推荐
与全球前五、赢得“印刷奥斯卡”美国PIA大奖的印刷团队合作,震撼如身临其境
《神圣艺术》一书囊括了自公元300年至今完整的基督教建筑及艺术。
《神圣艺术》按时间顺序分为数个艺术时期,并呈现大量珍贵史料,深入浅出地帮助读者构建艺术史观,开创了全新的艺术史叙述方式。每个章节包含一个或多个艺术时期,详尽描述各时期的雕塑、绘画、建筑和其他艺术形式,对于不同时期的艺术特色也各有着墨。《神圣艺术》着力介绍每个时期的艺术亮点,以罗马时期为例,我们认为法国和西班牙的罗马式雕塑完美展现了罗马艺术的风格特征。同时我们也向读者展现了众多教堂的全景,印证雕塑在罗马时期教堂建筑中起到的重要作用。而在哥特时期,英、法各地的大教堂的艺术地位也如是。
文艺复兴时期,绘画艺术,特别是木版画逐渐繁盛,从欧洲南部的发源地逐渐北上,成为影响欧洲及其他地区的艺术风潮。而在当代,我们着重介绍了彩色玻璃艺术。虽然早在哥特时期,彩色玻璃窗便已被广泛应用在教堂建筑中,但当代的彩色玻璃艺术不同于以往,独树一帜,极具现代性。我想在此特别感谢摄影师为本书所做的贡献,在过去的数年中,他走遍欧洲各地,为各时期的建筑和艺术品拍摄了难以计数的照片。
最值得一提的是,除了拍摄和记录艺术品和建筑的全貌,他还用独特的视角展现了它们的细节。
这些长久以来被世人忽视,也从未被出版的细节由此得以展现在《神圣艺术》中,帮助我们了解那些前人无法知晓的精彩。《神圣艺术》向读者展现的均是难得一见的艺术品全貌和细部,为读者提供了前所未有的感官体验。
针对“本书有何特别之处”这一问题,我的回答是:“细节放大”。对于巨幅艺术品,我们先展现其全貌,而后针对精彩的细部尽可能放大。而对于一些举世闻名的教堂建筑,摄影师则选取独特的拍摄角度。以奥图·华格纳设计的圣利奥波德教堂为例,我们先拍摄了圣坛全景,而后将镜头向下移动并且拉近,拍摄金色华盖的非凡气派,翻过这一页,我们用一个跨页的篇幅近距离展现天使的形象。《神圣艺术》中对维斯教堂天顶画的呈现将更加有力地印证“细节放大”这一拍摄手法所产生的神奇效果。此巨幅天顶画作品中人物众多,极具魅力,画家将绘画和室内装饰元素相互结合,创造出3D的视觉效果,这一绘画手法若不借助“细节放大”的拍摄手段,根本无从发现或展示。《神圣艺术》在编辑过程中所坚持的另一个理念是“跨页单元”,在诠释一个主题时,我们往往会使用一个或多个连续的跨页,将文字、图片和背景资料汇集在一起,增强主题的独立性。
《神圣艺术》所介绍的神圣艺术史,旨在说明欧洲艺术对于世界艺术的贡献,这些艺术成就构成了从基
对于那些会为教堂驻足的人们而言,《神圣艺术》无疑是上帝的礼物。
——《华尔街周刊》(Wall Street Journal)
华尔街这样评价这本《神圣艺术》,可想而知,对于有宗教信仰的人们来说这本书是多么的重要和弥足珍贵。
《神圣艺术》一书囊括了自公元300年至今完整的基督教建筑及艺术。最值得一提的是,除了拍摄和记录艺术品和建筑的全貌,他还用独特的视角展现了它们的细节。这些长久以来被世人忽视,也从未被出版的细节由此得以展现在本书中,帮助我们了解那些前人无法知晓的精彩。
《神圣艺术》按时间顺序分为数个艺术时期,并呈现大量珍贵史料,深入浅出地帮助读者构建艺术史观,开创了全新的艺术史叙述方式。每个章节包含一个或多个艺术时期,详尽描述各时期的雕塑、绘画、建筑和其他艺术形式,对于不同时期的艺术特色也各有着墨。《神圣艺术》着力介绍每个时期的艺术亮点,以罗马时期为例,我们认为法国和西班牙的罗马式雕塑完美展现了罗马艺术的风格特征。精美的巨幅彩图,独家定制的柔光纸张,企划的精心,造就了它的非比寻常,翻开这本书,踏上极致的视觉旅程。督教艺术的起源至今的“神圣艺术瑰宝”——翻开这本书,一切便跃然眼前。
罗尔夫·托曼(Rolf Toman),研修德语文学和哲学,德国知名独立出版人和国际知名艺术史研究专家。他曾在一家大型国际出版公司任编辑数年,1992年起成为独立出版人,长期从事文化及艺术史学相关的研究与图书出版工作,并与各国较有影响力的一些大型出版公司有多次深入的合作。与艺术史相关的艺术图书是他的工作重点,多年来组织各地相关专家编著出版过多部与艺术史相关的出版物,并有多部作品被引进中国出版。
当巴黎近郊的圣德尼本笃会修道院(BenedictinemonasteryofSt.Denis)院长絮热(Suger)于1140年开始兴建他的教堂时,他深信自己能够带领教会重返可与过去的辉煌相媲美的荣景。他的新教堂被后人视为第一座哥特式(Gothic)建筑。
——引自章节:哥特式
建筑设计图首次得到大规模的应用,有了设计图的协助,任何艺术作品都能预先确立。……工匠和艺术家各有区分:他们的成员不再只是虔诚的修士;相反地,越来越多有名望的人士摇身一变,成为优秀的艺术总监,他们熟练地规划并协调复杂的施工流程,同时在他们的同业公会担任高级干事。
——引自章节:哥特式
《亚马逊跨境电商运营与广告实战》内容简介:本书从亚马逊跨境电商运营最基础的底层逻辑讲起,逐步深入到运营思维,让读者对整个亚
刘有成山水团扇精品 内容简介 本书作者绘制了二十余幅团扇山水作品,从颜色、构图等方面都进行了精心的安排。题材除了作者擅长的黄山题材,还有一些体现江南地区的山水作...
范权书画集 本书特色 《范权书画集》主要内容包括:动物篇、风景篇、扇面篇、人物篇、书法篇等。范权书画集 内容简介 《范权书画集》主要内容包括:动物篇、风景篇、扇...
王恺,作家,著有《文艺犯》《浪食记》。戴小蛮,曾供职于《心理月刊》杂志,为《嘉人marie claire》《世界时装之苑ELLE》《时尚芭莎BAZAAR》《时尚...
水彩风景画的非凡表现:把平凡之处变成非凡的景象 本书特色本书《水彩风景画的非凡表现》通过细致专业的技巧,将普通的场景通过水彩表现转变成优美、华丽的景观艺术作品。...
画丝瓜-国画技法一学就会-适合:儿童/老人/初学者-赠现场绘画光碟 本书特色 自幼接受中国传统绘画的熏陶,能使少年儿童产生对祖国艺术的热爱,增加民族自豪感。画丝...
中国古代美术史话 本书特色 本书是作者在教学讲稿的基础上补充完善而的,共分为章,前九章介绍了自始社到清代的术,限于书的篇幅,此书以介绍每期的代表术作品和重点的书...
窠石平远图-中国历代绘画珍本-(第二辑) 本书特色 《窠石平远图》这件作品是郭熙晚年的巨幅画作,描绘的是北方深秋田野清幽辽阔的景色。作品中近景为寒林秋树窠...
几笔消除烦恼-中国艺术涂色书 本书特色本书选用了中国传统纹样当中适合涂色的总计四十余张图样。有服饰纹样、陶瓷的瓶体纹样等各种类型。方便读者在涂色纹样的同时能感受...
本书第一章《电影摄影创作总论》概述电影摄影师的工作任务、工作过程以及摄影师与摄制组其他部门的合作关系。第二章《电影摄影艺术的发展》(理论篇)回顾和探讨电影摄影艺...
本书为“荒木经惟:感伤之旅/堕乐园1971-2012”展览而作,项目总监、特约策展人、策展人分别撰文共五篇文章149幅黑白图片,1幅彩
太阳之子-走进凡.高的《向日葵》 内容简介 他是一位悲剧性的天才。他穷尽一生,只做了两件事:一是用画笔描绘人类精神的坚忍与顽强;一是用文字向亲人倾吐他对这个世界...
追梦人--邸立丰油画作品 本书特色 《邸立丰油画作品:追梦人》主要介绍画家邸立丰的油画系列作品及创作过程。邸立丰教授,中国美术家协会会员。1990年毕业于中央美...
诸神史诗:绘画中的神话 本书特色 ★ 当艺术的唯美遇到神话的壮阔,交织成一部不朽的诸神史诗,多位艺术大家的妙笔,让只存在于爱琴海波涛中和奥林匹斯山巅的神话世界跃...
Inthepreviouscentury,photographyhelpedshapeart;inthecurrentone,ithasbeguntodomin...
作品目录编译者序第一篇 绘画与他种艺术之比较第二篇 画家守则第三篇 透视学第四篇 光、影、色第五篇 比例与解剖第六篇 动态与表
工笔动物-小品白描画稿 本书特色 《工笔动物》面向工笔画初学者、爱好者。本书在内容上,全部为工笔动物题材,精选了优秀工笔画家鲁双喜*新创作的白描画稿,侧重于喜庆...
油画民族化-董希文的理论与实践研究 本书特色 湘南传统人居文化特征风景如画——“如画”的观念与十九世纪英国水彩风景画过程与结果——雕塑创作研究美术教育价值取向的...
赤橙黄绿青蓝紫 本书特色 《春天的画卷纪念改革开放40年连环画集》系列选取了许多生动的故事,并以小见大,折射出40年改革开放的历史变迁。这套连环画作品是根据40...
轻松玩转数码摄影-从技术到内涵 本书特色 初晓璐编著的《轻松玩转数码摄影——从技术到内涵》关注了摄影技术上的问题,更从画面的内涵及哲学角度出发,对“摄影”有了更...