重组的眼睛-绘画摄影-文化科教-太极之巅书单号

书刊介绍

内容简介

威廉•米切尔（William J. Mitchell，1944‐2010），出生于澳大利亚，获得墨尔本大学建筑学士学位，耶鲁大学环境设计硕士，剑桥大学艺术硕士。澳大利亚皇家建筑师协会研究员，美国艺术与科学院院士。曾在耶鲁大学、卡耐基梅隆大学和剑桥大学任教，担任加州大学洛杉矶分校建筑与城市规划研究院建筑/城市设计项目的负责人。1992年加入麻省理工大学，MIT媒体实验室的媒体艺术与科学和智能城市研究方向小组教授，曾任麻省理工大学建筑学院院长，媒体艺术与科学项目负责人。

作品目录

出版说明
致谢
1. 开篇
2. 新生的媒介
3. 意图与计谋
4. 电子工具
5. 数字笔触
6. 虚拟相机
7. 合成着色
8. 计算机拼贴
9. 如何用图片来行动
10. 墙上的影子
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作者简介

精彩摘录

“电子摄影”“静像”还有“数字相机”这些词汇迅速流行了起来。不过，这样的比喻掩盖了这种新的信息格式的重要性，以及它对我们的视觉文化产生的深远影响。虽然报纸上发表的数字影像和照片看起来没有什么不同，但它与传统照片的区别就像照片与绘画的差异那么巨大。一些基本的物理特征有着逻辑和文化的后果，而这种差异就跟源于这些物理特征。最早的数字影像之一：这是由美国国家标准局的机械鼓式扫描器通过一张照片扫描出来的影像，经过SEAC计算机处理，在示波器上显示出来。

——引自章节：1.开篇

模拟（连续的，continuous）再现和数码（离散的，discrete）再现之间最根本的区别是至关重要的。从斜坡上滚下来是连续的运动，但是从台阶上走下来则是一连串离散的步伐——你能够数出台阶的级数，但是无法数出斜坡的层级。带有弹簧装置的钟表上，指针平滑地转动，提供可一种对世界流失的模拟再现，但显示一系列数字的电子表则提供了数字化的再现。通过液柱的连续升高和降低，水银温度计以模拟体现温度的变化，现代电子温度计则以数字读数取而代之。一张照片是对一个场景中的空间变化的模拟再现：它在空间上和影调上的变化都是连续的。埃德加・爱伦・坡在他写于1840年的文章《达盖尔银版照片》中敏锐地观察到了这一点，并且指出了它的意义：“如果我们用一个高倍的显微镜观察一件普通的艺术作品，所有与自然相像的踪迹都会消失无踪一但当我们观察光的素描（photogenicdrawing,即照片）时，越是仔细审视，反而越会揭示其绝对的真实性，越会发现它与再现之物的一致性。光影的渐变线性和空间透视的层次，这是最高境界的完美的真实。”

——引自章节：1.开篇