风格与世变-行业好书-社会科学-太极之巅书单号

书刊介绍

内容简介

石守谦，艺术史研究者，曾任台湾大学艺术史研究所教授、兼所长，台北故宫博物院副院长、院长。现在是台北中研院历史语言研究所特聘研究员。2012年当选为第29届中央研究院院士。

作品目录

简体字版序 001
自序 003
第一篇文化史范畴中的画史之变 001
第二篇盛唐白画之成立与笔描能力之扩展 017
一前言 017
二唐代文献里的“白画” 021
三盛唐白画实例的分析 027
四传统笔描与西来的凹凸法 030
五隋唐的大成与传统笔描之再生 044
六余论：本土艺术传统与外来刺激 051
第三篇 “幹惟画肉不画骨”别解
——兼论“感神通灵”观在中国画史上的没落 056
一前言 056
二有关诸说的检讨 057
三《丹青引》与“感神通灵”观 071
四后世的误解与“感神通灵”观的没落 079
五文人与中唐以后的画坛情势 083
第四篇南宋的两种规鉴画 093
一 “伦理的人物画”之检讨 093
二以君主为对象的规鉴画 095
三早期的“画像规鉴图” 097
四马麟的《圣贤图》 107
五早期的“故实规鉴画” 123
六《却坐图》与《折槛图》 131
七余论 138
第五篇有关唐棣及元代李郭风格发展之若干问题 140
一前言 140
二唐棣 (1287—1355) 生卒年新订 144
三唐棣与赵孟关系之检讨 148
四李郭画风中的政治意识 157
五北籍权宦对李郭风格之支持 166
六元代文化环境之变与李郭山水画风之衰落 177
七余论 192
第六篇浙派画风与贵族品味 195
一有关浙派兴衰的问题 195
二明初宫廷绘画的取向 199
三浙派的兴起与金陵的贵族 208
四吴伟生平与金陵 220
五吴伟画风与金陵 223
六金陵浙派势力之衰退 234
七金陵文化环境之改变与纯文人艺术品味 244
第七篇《雨余春树》与明代中期苏州之送别图 249
一前言 249
二文徵明的《雨余春树》 251
三送别图的模式与流变 257
四一个文化史的解释 271
五余论：《雨余春树》的意义 279
第八篇嘉靖新政与文徵明画风之转变 282
一前言 282
二文徵明受荐入京 287
三嘉靖新政实况与《燕山春色》 295
四左顺门事件与其后之文徵明 307
五返家后之文徵明与《松壑飞泉》 314
六余论 322
第九篇失意文士的避居山水
——论 16 世纪山水画中的文派风格 325
一前言 325
二清逸深秀的山水风格 330
三避居生活的山水画 339
四苏州的失意文士 352
五南京的失意文士 356
六江南对“避居山水”的需求 361
七 “避居山水”风格的失落 368
第十篇石涛、王原祁合作《兰竹图》的问题 372
一前言 372
二《兰竹图》上所谓的“合作” 372
三石涛与王原祁关系之检讨 382
四合作画之变型及其文化意义 388
五小结 394
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作者简介

精彩摘录

卢辅圣提出的“球体说”，为绘画之发展求出了一个由“以意写形”至“以形写形”，再至“以形写神”，以至“以神写意”，终回至“以意写形”的球状轮回规律。

——引自第9页

“感神通灵”观之所以直至盛唐还留存在艺评之中，也便是因为“气韵”的标准尚未能全在形式上省察，还得依赖作品后生的效果来追认的缘故。等到张彦远将一切表现的根本归结到“用笔”之后，品评工作终于得到一个共通的立足点，而得自形式上判断，不用再任人由后生的印象来追认。绘画艺术的终极目标既在求道与成道，“用笔”这个理论基点的提出，正保证了整个创作活动合理性认识之得以掌握，而也只有经此肯定，绘画的严肃使命才得以达成。由张彦远的“用笔”论所代表的晚唐文人绘画观后来即成为中国画评理论的基调。

——引自第80页