法因伯格论钢琴演奏艺术-艺术音乐-文化科教-太极之巅书单号

书刊介绍

《法因伯格论钢琴演奏艺术》内容简介

本书为俄罗斯杰出钢琴家、作曲家、教育家法因伯格论述钢琴演奏艺术的名著。作者的真知卓见和睿智的指教有助于教师避免误导学生浪费精力和钻进死胡同，从而偏离了艺术的目标。对技艺道路上的实际难题提供了具体办法。
塞缪尔·费恩伯格（又译“法因贝格”、“芬伯格”、“费因伯格”），1890年5月26日生于乌克兰的敖德萨（Odessa），1894年起举家迁至莫斯科。费恩伯格从小就表现出过人的音乐天赋，师承莫斯科音乐学院的亚历山大·戈登魏泽（Alexander Goldenweisser，1875-1961）习钢琴，1911年毕业于莫斯科音乐学院。1912年起在俄罗斯和国外举行音乐会。1922-1962年在莫斯科音乐学院任钢琴教授。

作品目录

中文版序
编者序
作曲家与演奏家
前言
改编曲
演奏家的个性
原作曲者的提示的作用
专业钢琴家和业余爱好者
音乐形象的双重存在
两类演绎
演奏家的创造自由
风格
演绎风格的变迁
贝多芬与肖邦
斯克里亚宾
音乐中的具体因素和抽象因素
韦伯
舒曼
谢尔盖·普罗科菲耶夫
风格：传统与惯例的探索
例证
技艺
苏联钢琴演奏的风格
乐音
钢琴声音的特点
奏音与手势
对声音的控制和动作的简练
钢琴演奏者的动作与弓弦乐器演奏者的弓法
旋律的表现力和在钢琴上奏出的方法
技术
工艺概论
对成为障碍的习惯的克服
音组与环节
位置的弹奏：指法
掌握作品与练功
基本练习
踏板
目的与方法
术语
脚踏板音和键盘上的踏板音
声乐的踏板音
节奏与节拍
乐谱的节奏与活的节奏
集体—合唱音节奏与个人独唱音节奏的处理
钢琴协奏曲的形式
论演奏的自由
偏离节奏的范围
自由演绎的规律
从巴赫到李斯特、拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾的练习曲
节奏取决于节拍
保时的原则
有意的节奏偏离
音乐的时间与叙述的时间
音乐中的时空倾向与时间倾向
主题与主导动机
节拍脉动的均衡
想象性的节拍概念
诗的节奏与音乐节奏的基础
小节的强拍弱拍
音乐与诗的关系
音乐和诗的对立因素
诗中的声韵与音乐
诗的因素在钢琴演奏中的意义
跋