剑桥艺术史(全彩升级版)

剑桥艺术史(全彩升级版)

作者:[美国]苏珊·伍德福德

出版社:译林出版社

出版年:2023-1

评分:9.1

ISBN:9787544792028

所属分类:艺术理论

书刊介绍

内容简介

对于所有初次接触艺术史的学生和爱好者来说,《剑桥艺术史》提供了一个生动平易的入门。每一部分都勾绘出一个时代之艺术的主要特征,揭示出它们与当时历史的关联。清新的页面,丰富的色彩,使得阅读此书成为一件赏心乐事!——《艺术评论》杂志

《剑桥艺术史》以其系统的阐述、精炼的语言、优美的插图、适中的篇幅,给人以美的享受。一切对西方艺术存有好奇,而对其来龙去脉不甚了然;对艺术作品略有所见,而对其内容含义知之不深;对大师名作如雷贯耳,而对其风格流派不尽熟悉的人,都可从中受益解惑。作者都是著名的艺术史家,他们的文字深入浅出,雅俗共赏。——钱乘旦(北京大学博雅讲席教授)

艺术充满诱惑,让我永远好奇。学画是我少年时代的梦想,老来不学艺,总可以存一点书吧,有空就读起来,好像又回到当年——不是作为专家,而是作为读者,跟大家一样。——李零(北京大学人文讲席教授、美国艺术与科学院院士)

《剑桥艺术史》取材丰富,语言生动,编排精巧,加之译者文笔优美,为西方艺术史的爱好者提供了一套高雅平易的入门书。——范景中(中国美术学院教授、贡布里希《艺术的故事》译者)

译文流畅,逻辑清晰,深入浅出。我要把这套书作为重要的参考书推荐给我的学生,而且要告他们,不仅他们自己可以看,还可以带回家给周围的人看。——朱青生(北京大学艺术史教授、《中国当代艺术年鉴》主编)

美术史的书不少,但大多写得比较枯燥,《剑桥艺术史》则非常亲切,从艺术家及作品入手,像讲故事一般,娓娓道来,是极佳的学生读物。——易英(中央美术学院教授、《世界美术》主编)

《剑桥艺术史》删芜枝,取大要;对各时代的标志性形式,及其与当时文化的关系,亦片言指要,殊得其本;欣赏的余墨,也本心而发,不滔滔自运,失其所谓。对陌生于西方艺术,又行将驶入其茫茫之海的读者而言,是可比作一简便的海图的。——缪哲(浙江大学教授)

——————————

《剑桥艺术史》是由剑桥大学出版社倾力打造、欧美艺术史名家联袂撰写的一套西方艺术入门读物。上至古希腊罗马艺术的光荣与壮丽,下至20世纪层出不穷的变革与创新,萃集每个时代的艺术珍品,呈现每个时代的主要特征。全新升级版精选近800张高清图片,图文并茂,相得益彰,带领读者在书页间穿越西方艺术几千年的绝美风景。

作品目录

剑桥艺术史(上册)
《古希腊罗马艺术》
导言
第一编 上古与古典时期:进步与障碍
01 立雕像
02 希腊神庙与装饰
03 绘画与陶绘
第二编 公元前 4 世纪及希腊化时期:创造与模仿
04 雕塑
05 绘画
06 建筑及设计
第三编 罗马世界:接受并改造希腊遗产
07 罗马雕塑与浮雕
08 罗马绘画
09 罗马建筑:继承与发展
10 世界统治者
尾声
附录:如何确定我们的知识
艺术家小传·小词典·延伸阅读
《中世纪艺术》
导言
01 罗马式建筑和艺术
02 早期哥特式建筑和艺术
03 盛期哥特式建筑和艺术
04 后期哥特式建筑和艺术
小词典·延伸阅读
《文艺复兴艺术》
解释现实的人
01 文艺复兴艺术的起源
02 佛罗伦萨的早期文艺复兴,1400—1450 年
03 文艺复兴艺术中的自然、空间和现实
04 文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家
05 世纪结束时的不安与尝试
06 北意大利的文艺复兴
07 盛期文艺复兴
08 至臻完善
艺术家小传·小词典·延伸阅读
《17 世纪艺术》

01 导言
02 雕塑:大理石上的动态和血肉
03 绘画:用光表现的现实
04 绘画:佛兰德斯的色彩和华丽画面
05 绘画:受理性抑制的感情
06 绘画:巴罗克肖像画
07 绘画:风景、市容和室内
08 建筑及各种艺术的统一
艺术家小传·小词典·延伸阅读
索引
剑桥艺术史(下册)
《18 世纪艺术》
01 世界及其趣味
02 罗可可艺术和建筑
03 新理想:新古典主义的视野
04 花园和自然
05 革命与艺术
艺术家小传·小词典·延伸阅读
《19 世纪艺术》

01 新古典主义和浪漫主义
02 雕塑
03 浪漫派风景画
04 法国的现实主义与印象派
05 从现实主义到后期印象派
艺术家小传·小词典·延伸阅读
《20 世纪艺术》
01 突破传统
02 新运动
03 走向抽象艺术
04 幻想与潜意识
05 在运动之外
06 中心转换
07 我们的时代
08 何用之有?
艺术家小传·小词典·延伸阅读
《绘画观赏》
01 观赏绘画的方法
02 风景画和海景画
03 肖像画
04 日常生活和用品:风俗画和静物画
05 历史与神话
06 宗教画
07 平面装饰画
08 传承
09 布局构思
10 空间表现中的问题
11 风格分析法:对比文艺复兴和巴罗克
12 画中隐喻
13 创作水平
索引
· · · · · ·

作者简介

苏珊·伍德福德,艺术史学家,在大英博物馆从事艺术史研究工作。

安妮·谢弗—克兰德尔,艺术史学家,画家,研究方向为中世纪艺术。

罗萨·玛利亚·莱茨,艺术史学家,策展人。

玛德琳·梅因斯通,艺术史学家,维多利亚和艾伯特博物馆策展人。

罗兰德·梅因斯通,建筑艺术专家。

斯蒂芬·琼斯,艺术史学家、策展人、编辑。

唐纳德·雷诺兹,艺术史学家,美国建筑学会成员。

罗斯玛丽·兰伯特,艺术史学家,维多利亚和艾伯特博物馆策展人。

译者:钱乘旦,北京大学博雅讲席教授,北京大学区域与国别研究院院长;教育部社会科学委员会委员,中国历史研究院学术委员,国家社会科学基金专家评审组成员;中国英国史研究会荣誉会长,英国皇家历史学会通讯会士,英国考文垂大学荣誉文学博士。主要研究方向:英国史、世界近现代史、世界现代化研究。著有《思考中的历史》《英国通史》《在传统与变革之间》等;译著有《...

(展开全部)

精彩摘录

这两部诗体现了一个新文明的诞生,也就是“希腊文明”;希腊文明产生在旧文明的灰烬中,而那些创造希腊文明的人——迈锡尼文明的继承者们——正是缔造了“希腊的光荣”的人;在他们的历史上,他们都对荷马诗篇无比敬重:孩子们能背诵,成年人则把它看作是行为的准则。

——引自章节:导言


罗马人在刚刚开始欣赏希腊价值观的那一刻,就试图把希腊神话转接到自己的文化传统中来,他们说其先祖就是特洛伊人,而在希腊人的文学艺术作品中,特洛伊人尽管是对手,却很被希腊人所尊重。

——引自章节:导言

相关推荐

微信二维码