银幕形象创造-艺术理论-文化科教-太极之巅书单号

书刊介绍

银幕形象创造内容简介

银幕形象创造本书特色

他，常被朋友们叫做“快乐的阿丹”。作为一位电影表演艺术家，他塑造的许多银幕形象脍炙人口，他主演的影片《十字街头》、《马路天使》、《林则徐》、《烈火中永生》已经成为中国电影史上不朽的经典。而他传奇的一生更是跌宕起伏：两次入狱，上过特务的黑名单，也出席过新中国的开国大典，连任三界全国人大代表，他主演的《武则天》更是掀起了前所未有的全国性大规模文化思想批判运动，改变了无数人的命运……他就是本书的作者赵丹先生。书中记录了赵丹对艺术的追求、思考、探索和困惑，也记录了他饱经风霜的生活和他所经历的20世纪中国电影发展，更记录了他对生活的乐观和对电影的执著。艺术家在任何时候，要给人以美、以真、以幸福。——赵丹赵丹毕竟是赵丹。他说出了我们一些人心里的话，想说而说不出来的话。可能他讲得晚了些，但他仍然是**个讲话的人。——巴金赵丹对文艺发展前途的热烈盼望，点燃起每个人心中的火焰。读了赵丹的短文后，联想起诸葛亮的《后出师表》……虽然仅限于文艺，但他的心肠和用意是深远的、广阔的。——曹禺

银幕形象创造目录

序：影坛巨星赵丹
初叩表演艺术之门
舞台和银幕
两大流派
演员的局限与无限
踏上现实主义的艺术道路
《十字街头》和《马路天使》
生活——人物
两种不同的表演风格
导演与演员
几点感想
[附录]赵丹早年参加演出的影片
我演小广播——《乌鸦与麻雀》角色回忆片段
时代和社会背景
切身的生活感受
创作激情来自何处
[附录]影片《乌鸦与麻雀》故事梗概
我怎样演武训——工作者的自白
死里逃生遇知己
我对武训的直觉
摸索和试验
下乡体味生活的感想
呕心沥血演武训
口服心不服
永在心头的伤痛和疑问
新的探索
[附录]《武训传》故事梗概
大自然点化了我的心灵——谈《李时珍》
公式化、概念化的严重教训
《李时珍》的创作实际情况
《李时珍》的角色准备工作
[附录]《李时珍》故事梗概
魂牵梦萦记《海魂》
摄制过程：快乐、融洽、年轻、奋发
挚友徐韬
人各有貌的群像
[附录]《海魂》故事梗概
开眼看世界的**人——林则徐
怎样接近角色
表演风格的探索
向民族传统学习
[附录]《林则徐》故事梗概
形似还是神似？——我演聂耳
对于聂耳的回忆和理解
角色的艺术体验和表现
创作集体的促进作用
不足之处
[附录]《聂耳》故事梗概
血和泪的体验——从《烈火中永生》说开去
在怎样的境况下接受任务
追求真情实感、生活化的电影表演
实拍
电影拍摄时的感情挪借
[附录]《烈火中永生》故事梗概
略谈当前电影表演
电影表演不是图解人物的性格
电影表演不是图解角色的感情
真听、真想、真观察对方
后记：继承赵丹的艺术遗产——继续深入探讨赵丹影剧表演体系

银幕形象创造节选

刚踏进电影厂，我连一点电影常识也没有，什么近景、中景、特写，一窍不通，只觉得新奇而又惶恐。好在“小伙子睡凉炕，全凭火力壮”，倒也没什么杂念，一鼓作气，干了再说。除了水银灯刺眼有点吃不消，并不感到有什么特别的困难。
我像在（话剧）舞台上那样表演，不同的是眼前的观众池换成了摄影机。不料，影片放出来一看，兜头一盆凉水，弄得我哭笑不得。原来我认为（在舞台上）*得意的戏：比如好容易找到一个什么好的手势，竞没拍进去，或者拍出来的恰恰是脸部动作；一个好的姿势，拍出来的恰恰是难看的侧面或背影。*使我难受的是特写镜头中肌肉的颤动或抽搐，脖子像拨浪鼓儿似的一个劲儿在动，简直是不忍卒睹。
我这才意识到电影屏幕和话剧舞台是两码事。
电影跟舞台剧的区别和共通再看那些老电影演员，竞演得那样自如，那样松弛，银幕上出来还真像那么回事。我们在摄影机面前是全力以赴，全神贯注，用形体动作来表现，用情感来表演；他们却可以无动于衷、毫不费力地演，眼药水滴出来的泪痕将来画面上看来倒也感人。而我们用“真感情”、“真激动”表现出来的啜泣和痛哭，画面上竟是一片肌肉的痉挛和紧张，难看到滑稽的程度。我们在舞台上习惯于全身动作，任何一种情绪都是用全心灵和整个身体来动作的，例如舞台演员讲究的是姿态的挺拔，步伐的分量；而电影却偏偏要你分成许多部位来表演。往往为了迁就画面的角度，比如对手女演员比较矮，你就得把屁股垫高，身子坐成S形，……