"Yellow Music" is the first history of the emergence of Chinese popular music and the larger urban media culture with which it was closely associated in early twentieth-century China. Centring his study around an account of the affinities between the genre derisively referred to by critics of the time as 'yellow' or 'pornographic' music - a 'decadent' fusion of American jazz, Hollywood film music, and Chinese folk forms - and the anti-colonial mass music that challenged yellow music's commercial and ideological dominance, Andrew F. Jones radically revises previous understandings of race, politics, popular culture, and technology in the making of modern Chinese culture.The personal and professional histories of three musicians in particular are the focus of Jones' discussions of shifting gender roles, class inequality, the politics of national salvation, and emerging media technologies: the American jazz musician Buck Clayton; Li Jinhui, the creator of 'yellow music'; and, leftist Nie Er, a former student of Li's whose musical idiom grew out of virulent opposition to this sinified jazz. In contemplating the emergence of global media cultures in the postcolonial world, Jones aims to undermine the parochialism of media studies in the West. He teaches us to hear not only the American influence in Chinese popular music but also the Chinese influence on American music and, in so doing, illuminates the ways in which both cultures were implicated in the unfolding of colonial modernity in the twentieth century. Students and scholars of modern China, twentieth-century history, media studies, and jazz history will be informed and engaged by "Yellow Music".'"Yellow Music" is a fantastic, one-of-a-kind read: a beautifully written, theoretically rich, and empirically grounded story about the relationship between American jazz music and the politics of colonialism and modernity in China during the interwar years. Andrew F. Jones puts the question of music at the center of debates about the role of the popular in the making of modern China' - Ralph Litzinger, author of "Other Chinas: The Yao and the Politics of National Belonging".
《编曲》作为流行音乐理论中核心课程之一的编曲,我们认为,它既不是古典音乐体系中配器法在流行音乐领域中简单的复制与模仿,也
《大额保单成交攻略》内容简介:改革开放40多年来,中国的高净值人群规模持续增长,与此相应,其财富保值、增值和传承的需求也愈发
作曲基本原理 本书特色 《作曲基本原理(修订版)》既适用于初学作曲的学生,又是一本深人浅出地讨论作曲技术问题的基础读物。作曲基本原理 内容简介 本书是阿诺德·勋...
其实,卡夫卡还是一位画家!作为精通写作与绘画的表现主义者,卡夫卡改变了现代人的话语方式和书写艺术。本书收录了卡夫卡的四十
李重光-键盘上的乐理知识 本书特色 《李重光键盘上的乐理知识》力图避开音乐理论知识枯燥的讲法,让理论知识能更加直观,更加通俗易懂,进而让学习者产生更大的兴趣。李...
王易中国词曲史 本书特色 中国学术文化名著文库,旨在为读者提供20世纪二三十年代以来的中国学术精品。当时,学问家经历了新文化运动,西学东渐,学术革新;因时应势而...
诗海禅心-岭南禅诗小札 本书特色 岭南禅诗,源自六祖,其中衍说、发挥的禅理,也都与六祖思想有着千丝万缕的关系。六祖思想,由《金刚经》“应无所住而生其心”悟入,提...
音乐导读--莫扎特小夜曲、嘻游曲与舞曲 本书特色 “bbc音乐导读”从书由著名的英国bbc广播公司精心主编,特邀音乐界的权威人士撰著,涵盖自十六世纪以来的名个音...
风湿王血泪传奇 本书特色 滇西南山区。山风呼啸、松涛呜咽,密林中传出猫头鹰“挖孔……挖孔……”恐怖的啼鸣声……山下平坝上火光冲天,数千清兵正在团团围住几十名南明...
作者为英国作曲家和作家,上面简介里是他的一段书中前言,没录全,意思不完整,补充如下:“本书写法带有高度选择性,我只强调那
四幕歌剧曼侬·列斯科 内容简介 世界歌剧文学系列。 欧洲歌剧作为一种综合诗歌、音乐与戏剧的艺术体裁,于16、17世纪之交在意大利诞生。 18世纪初,歌剧发展为市...
《抱剑》内容简介:本书收录了鲍剑所著《星宿》《故乡》《万物中的我》等一百余篇诗歌。凌晨的夜空、飞行的途中、四季的更迭,都一
罗杰•弗莱(1866-1934),英国著名艺术史家和美学家,20世纪最伟大的艺术批评家之一。早年从事博物馆学,属于欧洲顶级鉴藏圈子的
在欧美音乐中,对古典音乐也有多种解释:1、特指自18世纪中叶至19世纪20年代,以海顿、莫扎特、贝多芬为代表的音乐,也就是所谓的
本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备
吉他自学三月通弹唱曲集-2 内容简介 《吉他自学三月通弹唱曲集(2)》对*时尚,*经典的流行歌曲做了精心编配,使之成为简单好弹的吉他弹唱曲,适合初、中级吉他弹唱...
这份个人观察以上海为立足点,记录了八十年代前后不同艺术团体、艺术家各自的或相呼应的实验、实践、态度和观点,重新挖掘和厘定
龙克里里完全入门24课-内附教学DVD 本书特色 学会一种乐器而且能够自在弹唱是许多人的梦想!号称全世界*简单的弹唱乐器—ukulele,由于它的小巧、...
艺术自生命之始发轫,生命从形式之端绵延《艺术发轫》是艾黎•福尔《世界艺术史》的第一卷。作者从古老而神秘的史前艺术开始,探析
刘德华吉他弹唱专集 内容简介 姓名:刘德华英文名:Andy Lau出生日期:1961年9月27日 星座:天秤座血型:AB 身高:174厘米 体重:64公斤 出生...