1.作为重要背景的“文革美术”
之所以将“文革美术”的介绍放在本书之首,是因为1979年以后出现的
新生美术创作现象其实是为了反拨它才出现的。此后又引发了一系列新生艺
术现象的出现。如果不理解这一基本前提,我们对于后来出现的美术创作变
化将会感到莫名其妙。
中国的“无产阶级文化大革命”以中共中央《五·一六通知》为开始的
标志,并以粉碎“四人帮”为结束的标志。具体的时间段是从1966年到1976
年。应该强调的是,本书所强调的“文革美术”,并非指在这一时间段里出
现的所有美术创作,而是指在特定的政治压力下,专门服务于主流意识形态
,并明确表达具有“文化大革命”政治意图的美术创作。这意味着,每件从
属于“文革美术”范畴的作品,无论是对于题材的选择,还是对于图像的制
作,甚至包括对艺术手法的运用,都可以在当时的政治文件和党报社论中找
到理论上的依据。
总的来看,“文革美术”的政治功能体现在以下两个方面其一是猛烈批
判形形色色的“阶级敌人”——包括混进党政军内的“走资派”、“地富反
坏右分子”及“反动学术权威”;其二是热情歌颂无产阶级英雄——由于革
命领袖是英雄中的英雄,所以往往被无限地神化。为了叙述上的方便,我把
前者称为“批判类”的“文革美术”,把后者称为“歌颂类”的“文革美术
”。相比较而言,“批判类”的“文革美术”更多出现在运动的中前期,并
且以街头及各单位的大字报栏、小报与民间出版物为主要阵地,采用的艺术
形式主要是漫画、宣传画、版画,具有十分普及与大众化的特点。而“歌颂
类”的“文革美术”则主要出现于由各造反组织与各级革命委员会举办的各
类政治性展览中。特别是1972年以后,在国务院文化组的统一指挥下,各地
相关部门为参加四个重要的全国性美展,连续组织了大量迎合政治需要的美
术创作。这使得“歌颂类”的“文革美术”逐渐多于“批判类”的“文革美
术”。与此同时,“文革美术”也逐步走向了规范化与专业化的道路。这显
然与中共“九大”后结束无政府状态,更强调一元化领导的政治需要有关。
需要强调的是,“文革美术”也并不是从天上突然掉下来的。事实上,
它的出现既与20世纪50年代以来越来越“左”的政治气候密切相关,也与这
一阶段逐渐形成气候的美术创作模式相关。不过,为了具体落实国务院文化
组与《上海座谈会纪要》。的有关精神,它更强调为现实的政治需要服务,
即十分明确地把美术创作划在了绝对革命化、政策化的范畴内,
★16开平装,铜版纸全彩,河北美术出版社出版
★作者鲁虹为国家一级美术师,曾参与多次美术作品展并获得大奖,个人出版专著有《现代水墨二十年:1979~1999》《异化的肉身:中国行为艺术》等
★简洁的文字描述与图片结合,这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置
★本书所谓“先锋艺术”专指那些在特定阶段内,针对中国具体创作背景与艺术问题而出现的新兴艺术
★作者尽可能从那些在画坛上已经产生学术影响或造成客观效果的重大创作现象中,选择具有代表性的画家与作品作为描写对象
★书中还设立了 “相关链接”与“相关作品”的栏目,前者是对章节中的文字内容作出补充性说明,后者则是对与章节中文字内容相关的作品进行具体的介绍
★每幅作品加注作简介,书后附《中国先锋艺术大事记年表》
《越界中国先锋艺术(1979-2004)》在写作体例上与以往的艺术史写作也有所不同。简洁的文字描述与图片结合,这种“文图写作”的方式将视觉图像放置于艺术史证据的位置。同时,作者借鉴了新闻写作的方式,设立了相关连接和相关作品的介绍,使每一个艺术成果相互关联,并被置于历史的进程之中,使写作本身成了一种艺术。
《越界中国先锋艺术(1979-2004)》从作品生成的历史前提出发去理解艺术和说明艺术,以宏观的把握和微观的分析,史与论穿插交织,是一部帮助我们了解中国当代艺术的通俗读物。在阅读此书的过程中,我们会时时感到历史的、文化的、社会的和传统的力量对中国当代艺术的作用。作者对艺术现象和艺术品的分析,让读者不乏新鲜之感。因为鲁虹并不是在还原艺术史,而是带着质疑来追问艺术。从这个意义上说,追问艺术和重返历史同样令人惊喜!
鲁虹,1954年生,祖籍江西。1981年毕业于湖北美术学院。现为国家一级美术师、中国美术家协会会员、深圳美术馆研究员。美术作品5次参加全国美术作品展览,多次参加省市美术作品展览。个人出版专著有《鲁虹美术文集》、《现代水墨二十年:1979——1999》、《为什么要重新洗牌》、《行为艺术》(合作,待出)。有约六十万字的文章发表于各丛书及专业刊物上。曾参与《美术思潮》、《美术文献》、《画廊》等美术刊物的编辑工作。主持或策划了“重新洗牌——当代艺术展”、“进入都市——当代实验水墨展”、“观念的图像——中国当代油画展”、“图像的图像——中国当代油画展”、“国画改革二十年理论研讨会”及“第一届深圳美术馆论坛”等重大学术活动。2001年主编出版了六卷本的画册《中国当代美术图鉴:1979——1999》,2004年主编出版了四卷本的丛书《新中国美术经典:1949——1989》。
中国电影与意境 内容简介 本书主要从中国传统艺术与美学所追求的意境的角度来研究中国电影艺术,涉及电影艺术的编剧、导演、表演、摄影、录音和美术等方方面面,但更侧重...
《抖音运营2.0:进阶方法论与实战攻略》内容简介:如今,抖音已经全面进入“2.0时代”(电商时代)。抖音运营的各种玩法层出不穷。
外星人的手指有多长-世界经典科幻电影评论集 本书特色 在本书中通过西夏的旁征博引和精辟的赏析、精彩解读,短短几个段落即以深刻的文化洞察力,为我们进入这些经典科幻...
文艺之敌 本书特色 ★ 16开精装,商务印书馆出版★ 本书对文艺的内涵、文艺批评的未来走向、中国文化的意义等等问题展开讨论,并研究了美学、民族精神等等问题,还包...
《150种把小户型越住越大的设计创意》内容简介:本书囊括了众多面积小于42平方米的实用、新颖且卓越的空间设计范例,均出自经验丰富
中国历代经典名帖集成:王羲之尺牍四种 内容简介 《王羲之尺牍四种》共收王羲之传世书法尺牍四种:《快雪时晴帖》、《奉桔帖》、《丧乱帖》、《远宦帖》。快雪时晴帖东晋...
Kayleeisjuststartingherfirstyearathighschool.Sheisexcitedandanxiousallatthesamet...
人体速写-俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院 目录 女人体女人体女人体(局部)人体习作坐姿女人体人体习作人体习作女人体女人体女人体人体习作男人体男人体(局部)斜躺男人体...
颜真卿祭侄文稿 本书特色 《祭文稿》是颜真卿为追悼在『安史之乱』中因平叛被杀的儿颜季明而写的一篇祭祀手稿。行书麻纸本,纵二十八点二米,横七十五点五米。颜真卿,字...
董其昌行书千字文-历代书法名家千字文 内容简介 董其昌(1555—1636),字玄宰,号思白、香光居士,华亭(今上海闽行区马桥镇)人。董其昌是明代后期著名画家、...
中国书法与绘画全书(超值全彩珍藏版) 本书特色 本书以中国书法和绘画的历史为主干,详尽叙述各个时期中国书法和绘画的成就和特点,精心挑选搜罗历代书法、绘画的名家名...
中国画究竟是如何一回事 本书特色 ★ 32开精装,布面书脊,浙江人民美术出版社出版★ 吕凤子先生是中国近现代著名画家、书法家和美术教育家,还是著名的中国画理论家...
京剧名宿访谈叁编 本书特色 封杰的《京剧名宿访谈叁编》收录了三十五位老艺术家,这些老艺术家早已淡出舞台,但他们丰富的人生阅历和几十年在舞台上摸爬滚打积累下的艺术...
冯骥才,祖籍浙江宁波,1942年生于天津,中国当代作家、画家和文化学者。“伤痕文学”代表作家,其“文化反思小说”在当今文坛影响深远。作品题材广泛,形式多样,已出...
本文力图阐述1949年之后的中国电影如何讲述中国社会历史现状,以及这种讲述与社会历史本身的关系如何。本文选取了这样几个片断:
《古事杂谈》主要讲述了:我们的先人何时开始使用筷子?何时开始一日三餐?何时开始伏枕睡觉?何时开始使用耕牛?何时开始饲养猪
颜真卿《多宝塔碑》结构布局.章法解析 本书特色 本书以颜真卿《多宝塔碑》为中心,遵循循序渐进的学习顺序,重视书法的实用性与创作,系统介绍颜真卿《多宝塔碑》的结构...
颜真卿丛帖-第一册 内容简介 颜真卿创立的“颜体”楷书,用笔匀而藏锋,内刚劲而外温润,字的曲折出圆而有力。书法既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;既以其坚强的魂魄...
林梅村,北京大学考古文博学院教授、故宫博物院客座研究员、北京联合大学特聘教授。长期从事丝绸之路沿线古城实地调查,多次深入塔克拉玛干沙漠腹地探访沙埋古城,在青藏高...
田英章楷书7000常用字 内容简介 钢笔书法被认为是现代入提高综合素质的一门必修课。一手漂亮的好字被称作人的“第二张脸”,而一本权威的书法字帖则是习字者练...