从壹到1000-花卉方圆纹饰设计1000例

从壹到1000-花卉方圆纹饰设计1000例

作者:郭磊

出版社:山东美术出版社

出版年:2008-01-01

评分:5分

ISBN:9787533024208

所属分类:艺术理论

书刊介绍

从壹到1000-花卉方圆纹饰设计1000例 节选

bsp;中国的传统装饰艺术如同中国文明史的发展,有十分悠久的历史,从北京人的出现到
黄河流域的仰韶文化,人们就在探索着为了生活而进行的装饰,再到今天艺术设计的繁花
似锦,绵延上万年,给后人留下了丰富而又灿烂辉煌的累累硕果。世人每当谈到中国古代
的文明,无不叹古胜今,感慨于古人能在那样的时代创下如此的成就,拜倒在中国传统艺
术成就之下的也不乏其人。
感慨中国传统艺术的成就,接触者、学习者.研究者越来越多,发表的论文.出版的
著作也不盛其多。资料记载,明代时期的宣德炉就是研究明代以前器物形态、花饰纹缕的
时代结晶。新文化运动后,又有一批仁人志士从装饰艺术为人民大众服务为出发点,探索
装饰艺术的发展轨迹和如何服务于大众生活,随后陆续出现f《中国图案做法初探)、
《中国装饰艺术发展史》,《中国图案大系》、《中国器皿造型八千年》等众多有成就的
传统装饰艺术的研究成果,至今天已目不暇接。这样的探索还在继续。
中国的传统装饰艺术的确丰富至极,从山顶洞人的串饰,到红山文化的玉猪龙,再到
仰韶文化的人面鱼纹,史前的文明就记录了人们对装饰艺术的探索。进人有文字i己录的历
史以来,八卦十二章、饕餮夔龙、四神龙凤.富贵牡丹等有一定寓意甚至深层内涵的装饰
纹样层出不穷,明清及近代的多种“图必有意、意必吉祥”的纹饰更是人们屡见不鲜的美
好图样。不止千万的装饰图形中,取材广泛,形态多样,对今天的艺术设计仍发挥着潜在
的作用。
近观郭磊的《从壹到1000》书稿,为之注目。他是今天的艺术设计从业者,同众多同
仁一样,也关注中国的传统装饰艺术,但在书稿中我们所看到的是他不同于一般的传统艺
术爱好者,在对待传统艺术上他有思考。圆形、方形,这是他的作品的主要表现形式,内
容上是花卉草木为主的装饰图案,看似不复杂,其实是从对待传统艺术的理解上的深层挖
掘,因为传统装饰艺术中方圆的生命力象征,花草的丰富寓意性,都不是简恤的形式和内
容的组合,再加上表现出的风格上如同传统装饰的重笔重墨,神韵亦在。天圆地方是中国
古人混沌意识的宇宙观,取圆形方形这一基本形式来表现具有传统风韵的花卉图案,也是
很耐人寻味的,有一种简单形式中探索传统装饰上表现出的精神文化诉求。
● 有一本书叫《中国艺术精神》,博大精深的中国艺术继承起来很难又不难,难,在于
泥古,不难,在于如何吸取精髓进而创新。齐白石先生论艺术创作的“似与不似”精辟之
言也在于此。鲁迅先生还讲过对传统优秀文化继承的立论,他说“对传统文化的继承不是
片段的古董杂陈,吸取精华,留其精粹,以滋养及发达新的生体。”我们对待传统艺术
就应该如此。学习历史不是回到历史.忆苦并不就是去“吃苦”,原始的彩陶装饰上有
··人面鱼纹”、商代的青铜器上有“饕餮夔龙”.唐代装饰上有“缠枝花卉”.明清装
饰上讲究‘‘图必有意”,这些内容都有它深层的含义,这些讲究都有它的时代意义。
面对这些我们怎么办,作为一种基础的历练、作为一种扎根艺术传统基础上的
艺术表现,《从壹到1000)是很好的探索。要对传统文化有所理解,要对优秀
的传统装饰艺术有所认识,就要认真地去揣摩它,i卖懂它。要读懂它就
要下一番功夫,圆形,方形的表现,就是一番功夫的结果。
徐思民2007年10月31日于千佛山脚下
自序 着对中国传统文化关注的回归,传统艺术正
在走向视觉艺术的国际文化前台,并作为中国悠久文明
历史的视觉形象代表,越来越受到世人的瞩目。改革开
放以来近二十年,艺术设计伴随着经济的快速发展,对
传统意义上的工艺美术进行了大范围的更新,并较为集
中的体现在艺术设计教育体系中。包豪斯式的教育体系,
欧洲、美国、日本的经验,香港、台湾的设计潮流,致
使设计艺术教育在一段时问内逐渐建立出一套快餐式的
教育模式。快捷、效率、冲击力、时尚化等具有更多功
利思想的商业设计观念如潮水般涌入,从很大程度上满
足了社会经济腾飞的需要。但同时,艺术设计文化特性
的苍白也日益显现,在一味与国际设计潮流接轨的同时,
民族性的丧失已成为不争的事实。国学、国粹、国艺,对
于大部分七十年代以后生人的艺术设计者来说是陌生并
且遥远的,工艺美学、造物思想、技艺传承,都被浓缩
为视觉符号突兀的嵌在当代设计作品中,作为中西合璧
的象征,成为一句口号或一种样式,如同北京西客站斗
拱门楼上的巨大飞檐,沉重而无奈的挑立在半空中。
■ 八十年代读过南怀瑾的《论语别裁》,开篇的“三言
两语’’一文中提到学生要打倒“三四教授",激情洋溢的
声讨之后,却发现只打倒了名字,皮毛尚且不知何种模
样,骨肉更是见所未见过的。以此比较今天艺术设计青
年对待中国传统工艺美术的态度却有所同亦有所不同。
所不同的是态度,十国文化,中国元素,美在民间倒是
一直挂在嘴边的,写在论文里的,放在设计中的,姿态
的理直气壮早已形成一股巨大的潮流时尚,在互联网上
随便敲击“中国传统图形与现代设计”几个文字,怕要
有万计的文章在等候,一派歌舞升平。转过身来,汉堡
包却早已塞到口中,生怕热劲过去,多、快、好、省,还
是快吃为妙。而古朽的传统工艺美术,尤其是装饰图案
设计,更加被现代青年才俊所不齿,甚至被以“设计当
随时代’’之名清理出艺术设计教育的教学大纲,代之以
构成、概念、图形等课程。由此生成的世界通用图式和
设计观念,正使越来越多的学子在文化开放的背景中陷
人自身文化身份的迷失,同文化归属感的芒然一起,融
人到全球一体化发展的洪流中,逐渐成为文化夹缝中的
“中问人”。何洁先生在“有容自从容’’一文十有精辟论
述,提出的“温故而化新、有容当包容、包容自从容”的
观点适时而精辟。同其他艺术门类一样,艺术设计在世
界舞台的话语权,重要的是来自对本民族文化的尊重、
承袭和发展,来自于科技与人文协调与同步的发展,来
自于从艺者的冷静与自省,来白于厚积后的薄发,来自
于坦然与从容的心境,来自定位于世界文化艺术大家庭
重要支撑的自信与自尊,知故、包容、融会贯通,思想
文化与创造精神共存,在自家的沃土扎下深深的根,枝
干舒展,任果籽飘向四方。
■ 吾自认愚笨,笨鸟又学不会先飞,只好沉下心来埋
头苦干,先纹样,再图案,进而工、艺、史,一步步走
来,倘佯在旧学古典不能自拔中,愈发汗颜,连“传统”
二字也不敢言,唯有战战兢兢,静心履行,作些基础的
功课,其中滋味,如饮山泉。每有风声吹过,告诉自己,
慢慢来…
是为序。

从壹到1000-花卉方圆纹饰设计1000例 内容简介

中国的传统装饰艺术如同中国文明史的发展,有十分悠久的历史,从北京人的出现到黄河流域的仰韶文化,人们应探索着为了生活而进行的装饰,再到今天艺术的繁花似锦,绵延上万年,给后人留下了丰富而又灿烂辉煌的累累硕果。世人每当谈起中国古代的文明,无不叹古胜今,感慨于古人能在那样的时代创下如此的成就,拜倒在中国传统艺术成就之下的也不乏其人。

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